Обзор школы Nikon - Начало работы с DSLR-фотографиями

Характеристики

Покупка DSLR часто рассматривается как путь к получению более качественных фотографий, но есть много людей, которые затем пытаются понять элементы управления и в конечном итоге используют свою камеру в автоматическом режиме. По сути, дорогая камера становится шикарной, не вполне производящей лучшие результаты, которые они могли бы ожидать. Если вы застряли в этом режиме, Nikon может помочь с курсом «Начало работы с DSLR-фотографией».

Этот курс - одна из учебных сессий, которые Nikon проводит в своем центре передового опыта в центре Лондона. Он посвящен тому, чтобы владельцы цифровых зеркальных фотокамер Nikon могли понять основных принципов фотографирования и использовать ручные режимы на своей камере. Как сказал тренер Марк Хиггинс: «После сегодняшнего дня я не хочу, чтобы кто-нибудь снова использовал автоматическую зеленую камеру».

Мы пошли на одну из тренингов, чтобы узнать, что может предложить курс.

Для кого это?

Курс открыт для всех, кто подписывается, но он предназначен для начинающих в мире DSLR. Одна из первых вещей, которые сделал Хиггинс, - попросить людей представиться, объяснить, какой у них был опыт фотографирования и какие у них проблемы. Подавляющее большинство людей были на своих первых камерах DSLR и использовали их только в автоматическом режиме, но знали, что они получат лучшие снимки, если смогут использовать ручные режимы. Там были люди, у которых была пленочная зеркальная камера, но они разлюбили цифровую фотографию на компактных камерах и хотели возродить свою страсть к ней, перейдя на цифровую технологию и изучив работу ручных режимов. Это была отличная смесь дружелюбных людей (мужского и женского пола, с большим возрастным диапазоном), все с нетерпением ждали возможности узнать больше и, наконец, раскрыть всю мощь своей DSLR.

Излишне говорить, что это курс Nikon, поэтому вам понадобится камера Nikon. Подойдет любой цифровой зеркальный фотоаппарат с Nikon D3300 и D5300 (и предыдущими моделями), хотя мы были там с нашим Nikon D610, а у кого-то даже был D800.

Начиная

С введением, это было до мельчайших деталей курса. Для объяснения причин курс использует комбинацию слайдов для объяснения концепций, цифровую зеркальную фотокамеру Nikon, подключенную к монитору, чтобы показать, как используются настройки камеры, и возможность выйти на улицы Лондона, чтобы сделать реальные фотографии и на практике то, что нас учили.

Использование живой камеры - отличная идея. Несмотря на различия между моделями, система меню примерно одинакова на всех моделях, что облегчает ее отслеживание. Наш инструктор четко указал, где настройки могут сильно различаться, и в этом случае он приходил во время съемки и объяснял каждому человеку, как вносить изменения специально для его камеры. Именно здесь посещение школы Nikon имеет большой смысл, особенно для начинающих, поскольку Хиггинс знает каждую зеркальную камеру Nikon наизнанку, поэтому может сразу продемонстрировать, как что-то сделать.

Поскольку это был курс цифровой фотографии, мы начали не с основ фотографии, а с форматами файлов. Это может показаться немного странным, но режим RAW на камере является одним из наиболее важных способов съемки. Как объяснил Хиггинс, с помощью RAW вы можете:

• Спасите бедные фотографии
• Создайте лучшее изображение с лучшим цветом
• Отмените любые изменения, когда вы хотите

Показывая всем, как снимать в RAW, и объясняя, как программное обеспечение Nikon View NX, поставляемое с каждой камерой, работает, класс был создан для их съемки, создавая изображения, которые они могли позже исследовать и манипулировать ими на собственном досуге.

Фотография 101

Целью данного курса является знакомство с тремя основными настройками вашей цифровой камеры: диафрагмой (сколько света пропускается), выдержкой (как быстро снимается изображение) и ISO (насколько чувствительна к освещению сенсор камеры является). Мы не будем вдаваться в подробности этого здесь, поскольку это действительно то, для чего предназначен курс, но Хиггинс ясно объяснил, как эти три параметра связаны друг с другом.

По сути, все фотографии должны быть правильно выставлены. То есть они не должны быть слишком темными или слишком светлыми. Балансировка диафрагмы, затвора и ISO позволяет правильно выставить фотографию. Однако, помимо экспозиции, существует художественная природа каждого параметра, где настройка параметра создает совершенно иной эффект в конечном изображении. Именно эта возможность настройки создает лучшие фотографии, чем в автоматическом режиме, когда камера выбирает настройки, которые она считает наилучшими.

Скорость затвора

Наш первый урок был о скорости затвора и о том, как использовать камеру в приоритетном режиме затвора (S на циферблате). В этом режиме вы можете выбрать, как быстро снимать, когда камера заполняет другие детали, чтобы получить правильную экспозицию. Направленные на улицы Лондона, нам сказали сделать несколько снимков, используя выдержку 1/200 (довольно быстро), а некоторые - 1/15 (довольно медленно). При более низкой скорости затвора нам также было предложено попытаться отследить движущийся объект, например автомобиль, панорамирование с той же скоростью, с которой он двигался.

Это отличное место для начала. Снимая 1/200, вы в значительной степени паузы на лондонском трафике. Все остро, но для всех намерений и целей вы могли бы захватить сцену, где ничего не двигалось. Это может быть полезно для быстро развивающихся видов спорта, но этот вид снимка не добавляет интереса к изображению.

Съемка 1/15 дает вам совершенно иную перспективу. Мы сделали снимок ниже на том же перекрестке, что и выше, но на этот раз мы сместились с движущейся машины, размывая фон. Возможно, мы пока не получим никаких наград за фотографии, но с более медленной скоростью затвора автомобиль теперь, кажется, мчится через Лондон, создавая больше чувства срочности и чувства действия.

апертура

Наш следующий урок был на Aperture. Это настройка камеры, которая определяет, сколько света пропускается через объектив. Апертуры указаны в виде диафрагменных чисел, таких как f / 2,8 и f / 11. Забавно, что чем меньше число, тем больше апертура и тем больше света проникает; чем больше число, тем меньше аппетура и тем меньше света пропускается. Что еще более важно, размер апертуры также используется для определения глубины резкости. Это определяет, какая часть изображения находится в фокусе: при большой диафрагме вы получаете только небольшое количество кадра в фокусе, а все остальное становится размытым; маленькая апертура ставит все в центр. Первый хорош для портретов, привлекающих ваше внимание к одной части изображения; последний для пейзажей, где вы хотите видеть все.

Это довольно сложная вещь для понимания, но Хиггинс проделал большую работу. Преимущество участия в курсе состоит в том, что вас затем отправляют обратно на улицы Лондона, чтобы привести все в действие. Эффекты глубины резкости лучше всего работают с чем-то крупным планом, а фон отходит. Мы снимали эти перила, начиная с f / 1.4 (вверху слева), двигаясь вверх до f / 16 (внизу справа). Мы использовали режим приоритета диафрагмы (A на циферблате), чтобы выбрать, сколько света мы хотим пропустить, а камера заполняет другие детали, чтобы создать правильную экспозицию.

С практической точки зрения, возможность снимать изображения сразу после демонстрации была отличным способом применить теорию на практике и понять, как работает диафрагма.

ISO

Наш третий урок по трем важным частям фотографии был ISO. Эта настройка изменяет чувствительность датчика к свету. Фильмы имели рейтинги ISO, но вы были ограничены этим для всего ролла; с цифровым вы можете изменить вещи на ходу. Повышение чувствительности камеры к свету означает, что можно использовать быструю выдержку; сделать его менее чувствительным к свету означает, что необходимо использовать меньшую выдержку. Поэтому настройка ISO - это способ настройки датчика в соответствии с текущими условиями освещения.

Основная цель первоначальной демонстрации состояла в том, как можно снимать изображения в условиях низкой освещенности, не прибегая к вспышке, с предупреждением о том, что высокая чувствительность ISO может увеличить шум (или зернистость, если вы предпочитаете) при съемке. Тем не менее, это отличная демонстрация того, как может использоваться третий элемент управления основной экспозицией камеры, позволяющий получить нужный снимок. Наш снимок ниже не особенно интересен, но он показывает, что увеличение значения ISO может помочь вам делать снимки в очень темных помещениях, не прибегая к вспышке.

Хиггинс стремился указать, что, хотя использование ISO-регулятора может помочь вам снимать при любом освещении, самое важное - начать с рассмотрения качества света. Как он указал, «DSLR - это инструмент для записи света; сначала посмотрите на свет записи». Если есть трудное или плохое освещение, например, через окно позади объекта, переместите объект, если можете, камеру, если не можете. Далее, сначала установите ISO, чтобы камера была настолько чувствительной к свету, насколько это необходимо. Наконец, определите, что является наиболее важным, и используйте этот режим: если вам нужно запечатлеть быстро движущиеся действия, приоритет имеет затвор; если вам нужно контролировать глубину резкости, например, для ландшафта, приоритет диафрагмы - ваш друг.

баланс белого

Далее мы узнали о балансе белого. Это настройка камеры, которая компенсирует цвет света: лампы накаливания обычно имеют желтый свет, который заставляет все выглядеть теплым; флуоресцентное освещение имеет тенденцию иметь более синий свет, который заставляет все выглядеть холодным. Несмотря на то, что камеры имеют автоматический баланс белого, они часто не дают правильных результатов, поэтому часто приходится платить вручную. Вторичная цель состоит в том, чтобы, перейдя вручную, вы можете добавить цветовой оттенок к изображению, чтобы улучшить фотографию. Например, переход на более теплые тона может помочь оживить фотографию. Баланс белого можно откорректировать программно, если вы снимаете в режиме RAW, но часто лучше получить правильные снимки с первого раза в камере. Как вы можете видеть ниже, оба снимка были сделаны с использованием одних и тех же настроек, но с разным балансом белого, что придает разное ощущение и цвет обоим.

Ручной режим

После понимания основ нам был показан ручной режим камеры, который позволяет индивидуально управлять всеми вышеуказанными настройками. Нам говорили, что в большинстве случаев вы захотите использовать режимы приоритета диафрагмы или затвора, позволяя камере автоматически балансировать экспозицию, но будут моменты, когда вы заставляете камеру работать полностью так, как вы хотите. С объяснением основных понятий затвора, диафрагмы и ISO ручной режим внезапно становится намного проще для понимания.

Финальные снимки

С базовым набором навыков в нашей команде, мы получили краткий обзор правила третей, которое представляет собой композиционную технику, где вы представляете, что кадр разбит на сетку с двумя горизонтальными линиями (одна треть вниз, одна две трети вниз) и две вертикальные линии (одна треть поперечного сечения и одна две трети поперечного сечения). Выстраивая линии с интересующими вас областями, вы создаете более интересное оформление. Например, ландшафты часто выглядят лучше с горизонтом, расположенным на одной из горизонтальных линий. Нам сказали, что это правило, о котором вы должны знать, но вы также должны свободно нарушать его. На изображении ниже из Википедии (нажмите, чтобы посмотреть анимированную версию) показаны два изображения: одно слева не использовало правило третей, а другое справа.

Затем нас отправили обратно на улицу, чтобы использовать все, что мы узнали, чтобы запечатлеть изображение по нашему выбору. Это было до нас, чтобы стать немного более творческим. Мы решили снимать этот мопед, проходя мимо нас на улице, используя приоритет выдержки и используя баланс белого, чтобы сделать изображение немного теплее.

Заключение

Наша заключительная сессия была проведена, рассматривая фотографии друг друга, с лучшими выстрелами, выигрывающими маленький приз. Это была дружеская обстановка, и, говоря о снимках друг друга, вы можете увидеть, что участники действительно приняли совет на борт. Тогда речь шла о короткой сессии, в которой говорилось о объективах и о том, как выбрать объективы, подходящие для вашей камеры. Учитывая, что это был курс Nikon, этот раздел был хорошо сбалансирован, и в нем ничего не было, чтобы продать что-либо, просто совет.

Общаясь с другими посетителями, все они были очень довольны днем, и все росли в уверенности, обещая никогда больше не использовать автоматический режим. Если бы мы были немного придирчивы, мы бы сказали, что было бы неплохо иметь некоторые материалы курса с примерами, которые можно взять с собой, в качестве повышения квалификации. Это правда, что использование вашей камеры для просмотра настроек, которые вы использовали для съемки в течение дня, является блестящей записью о том, как корректировки влияют на конечное изображение, но короткая «шпаргалка» была бы хороша.

Тем не менее, это действительно очень незначительная жалоба. Отличный тренер с блестящими знаниями камеры Nikon, дающий надлежащие практические советы - вот что действительно делает этот курс. Наблюдение за тем, как люди начинают немного бояться более сложных настроек, дает обещание никогда больше не использовать автоматические режимы, и показывает, насколько ценными могут быть такие инструкции. Если у вас есть новая зеркальная фотокамера Nikon и вы не знаете, как извлечь из нее максимальную выгоду, это лучшие £ 129, которые вы потратите.